6、直面金融危机的报春花

  ——为第二届上海中国古玩艺术品博览会而序

  金融危机之于古玩市场，同样带来了冬天的感觉：购买力下降，市场规模萎缩，经营户冬眠，等等。尤其是相关的古董博览会所受影响更深更广。

  回望去年相关的古董博览会：举办方声明停办者有之，规模缩小者有之，几个博览会拼在一起办的也有之。

  然而本次上海中国古玩艺术品博览会却是迎难而上，积极拓展新领域增加新项目，成为商会去年在北京成功力挺第十一届北京中国古玩艺术品博览会的继续。

  今年春季的上海中国古玩艺术品博览会与全国古玩市场联谊会年会暨中国古玩市场论坛一并举办的构想，必然会取得几个亮点合而为一的强大聚光效应，这应该是其它任何一个同类博览会都难于与之相比的。

  动笔之际，我猛然想到了刚刚在路边看到的金黄色的迎春花：一朵朵，一枝枝，一簇簇，迎风而立，他们不愧是最先迎接春天的使者。

  于是，我在文章的开篇兴奋地写下了“直面金融危机的迎春花——为上海中国古玩艺术品博览会而序”的标题。

  本次上海中国古玩艺术品博览会的筹办者们就是直面金融危机的迎春花。

  本次上海中国古玩艺术品博览会的全新亮相就是直面金融危机的迎春花。

  本次上海中国古玩艺术品博览会的参展商们就是直面金融危机的迎春花。

  这些迎春花直面金融危机笼罩下的古玩市场的寒风，向人们昭示着强烈的春的信息：

  一朵朵，一枝枝，一簇簇——

  有这么多的迎春花报春，古玩市场的春天距离我们还会远吗？！

  宋建文

  2009-3-31于北京古玩商会秘书处

  7、企盼烟壶盛世

  ——写在《中国鼻烟壶研究会年会》即将召开之际

  即使所有的人把清朝的烟壶盛世忘了，但我们不会，因为我们是中国鼻烟壶研究会。

  那皇帝亲自参与烟壶制作的热情，那朝廷上下左右见必烟壶的图景，那源源不断涌向皇宫的烟壶贡品，那五颜六色出自皇帝手中的烟壶赐物。

  于是众多的收藏家集聚在我们中国鼻烟壶研究会里。

  即使所有的人把刚刚过去的烟壶拍卖纪录忘了，但我们不会，因为我们是中国鼻烟壶研究会。

  尽管香港的鼻烟壶专场第一次拍出了鼻烟壶的天价，但与其他古玩艺术品相比，我们仍然感觉距离甚远。

  尽管纽约的鼻烟壶专场再一次天价刷新，但与鼻烟壶的实际价值相比，我们仍然感觉意犹未尽。

  于是激起了我们中国鼻烟壶研究会奋起直追的士气。

  即将举办的第三次中国鼻烟壶研究会年会，不仅有会员藏品的专题展览，还将有亚洲鼻烟壶联合会成立的消息对外发布。

  当今的烟壶盛世正在从中国鼻烟壶研究会的规划、构想与努力中走向现实。

  这是中国鼻烟壶研究会全体会员的企盼，也是所有鼻烟壶爱好者的企盼。

  8、茶香之中“玩儿”古玩

  ——写在《金田黄石展》开幕之际

  欣闻《金田黄石展》在商会会员服务中心即将开幕，非常兴奋。又闻专题展将每半月举办一次，常年连续不断，更是激动不已。

  古玩商业本来就是一种“玩儿”的商业活动，但多年来却太商业化了，“玩儿”的属性被抛在了脑后。

  随着古玩商业的愈发繁荣，其商业活动的内在规律越来越彰显出“玩儿”的属性和 “玩儿”的需求。

  于是沙龙式经营、俱乐部式经营的探索不断创新。

  我觉得：商会会员服务中心的办展尝试，正是这类创新探索的最新举措，很是值得推崇。

  积累了多年，古玩商早已具备了办展的基础，早已有了办展的需求。服务中心的专题展，就是为满足商会会员的需求而设计的。

  “玩儿”的属性越发彰显，就越与市场的商业氛围格格不入，于是许多人开始选择建立会所，建立沙龙，建立俱乐部，总之是一个比市场小，比市场隐秘，比市场随意，比市场更具备“玩儿”的色彩之地，商会会员服务中心恰恰就是这样的一个所在。

  在参观中欣赏，在欣赏中品茶，在品茶中切磋，在切磋中把玩。

  “玩儿”趣——茶趣。

  茶醉——“玩儿”醉。

  于是“玩儿”出了交易，于是“玩儿”出了文化，于是“玩儿”出了学术，于是“玩儿”出了友谊，——。

  让我们在茶香中，祝贺服务中心系列专题展的首展《金田黄石展》开幕。

  让我们在《金田黄石展》开幕之际，祝愿服务中心的系列专题展越办越好，早日办成业内的知名品牌。

  庚寅年九月于北京

  9、为王大奇参加《马来西亚古玩艺术品博览会》写的宣传册页

  王大奇：创造了青铜器鉴定行为的零失误纪录

 他创造了青铜器鉴定行为零失误的纪录加州洛杉矶AIC宾馆，中国民间文物专家代表团驻地，慕名而来的华裔收藏者小心翼翼地打开精致的锦盒，拿出一个青铜“爵杯”请王大奇鉴定真伪评估价格，王大奇没上手就露出了神秘的微笑：这个，是我十六年前仿制的，不信你看口沿里面三公分处,会有一个“奇”字。

  洛杉矶一个教授收藏家的家里，四件青铜器藏品请王大奇鉴定，一件一件地上手端详之后，王大奇摇摇头：这几件还是国内早期的做旧手法，铜锈是从外面粘上去的，现在早就不用这种做旧方法了，现在作出的铜锈是从里面生出来的，很难看出破绽。这就是记者亲身经历、亲眼目睹的王大奇的神奇鉴定场面。

  王大奇，中国古玩研究院的副院长、研究员，中国青铜器专业委员会执行会长。之所以称他神奇，是因为他有着一般意义上的鉴定家难于具备的神奇经历和神奇鉴定技术。

  王大奇出身于河南禹州钧瓷世家，从小随父亲学习钧瓷制作技术和青铜器制作技术。由于青铜器的神奇历史、神奇造型、神奇韵味深深迷住了王大奇，他从很小的时候就与青铜器结下了不解之缘。从踏上青铜器之路开始，他几乎走遍了国内所有的展示青铜器的博物馆，几乎走遍了国内所有青铜器的出土遗址和复制产地，几乎购买了所有青铜器的名著和图册，在他自己勤奋钻研学习的同时拜访了多位青铜器专家学者，并于二十多年前拜国内著名青铜器学者贾文忠为师。

  更为神奇的是，经过了二十多年的努力，他与贾文忠的真实关系，从师生演变成了同事，贾文忠是中国青铜器专业委员会会长，他是执行会长，由此也可见王大奇青铜器鉴定技术成就之一斑。当今文物艺术品鉴定评估界，主要由两部分专家组成：一类是文博系统的专家学者，一类是民间文物艺术品领域里的专家。前者以学术研究为专长，多数疏于鉴定技术的欠缺或空白，

  故鉴定实践中常有走眼、错鉴、错开证书之失误。后者以鉴定技术为专长，多数疏于学术理论的系统或空白，故鉴定实践中常有说不清楚、说不明白之欠缺。王大奇作为鉴定专家属于后者，但他比后者中的多数人的高明之处，在于他能把鉴定结果说清楚、说明白。不仅能把鉴定结果说清楚、说明白，关键是还能说明白得出这种结果的为什么：一二三四五六七，几点。记者了解到，王大奇之所以能够在民间文物艺术品（青铜器）鉴定领域达到一花独秀的高境界，原因在于，其他民间文物艺术品专家多数都是青铜器经营者出身，鉴定凭的只是感觉和经验，而王大奇却是青铜器复制、修复出身，做了三十多年的青铜器复制修复工作，

  真的什么样、复制的什么样、修复的什么样，在他的心里如同自己的孩子、自己的手脚一般清楚细腻。正是基于王大奇对青铜器了解熟悉到了如孩子如手脚般清楚细腻的程度，他才能在今天创下青铜器鉴定行为的零失误和正确率百分之百的罕见纪录，他才能成为文博系统专家、民间文物专家都赞成、都认可的青铜器鉴定评估专家。

  据记者了解：王大奇与贾文中已经先后多次为中国古玩研究院的研究员高研班和鉴定师证书班联袂讲授青铜器鉴赏鉴定课，受到学员们普遍欢迎。

  根据权威人士的内部消息，王大奇已经被即将挂牌面世的《民间文物艺术品鉴定评估委员会》聘为首批签约专家。

  10、《洛杉矶国际艺博会中国国家展传统工艺大师板块》介绍

  中国传统工艺大师作品展由中国全联民间文物艺术品商会和洛杉矶亚太艺术馆联合推出。

  众所周知，由于中国经济的飞跃发展，幅员辽阔的中国大地上涌现出了各种行业各种作品类别各种水平的大师，他们都在各自的领域里推动着中国传统工艺技术的传承发展和创新，中国全联民间文物艺术品商会坚持每年从这些大师中遴选30名具有中国传统技艺特色，在推动中国传统工艺传世传承方面作出特殊贡献的人才，加以表彰推广，从而达到更长久更深远保护民间文物艺术品的宗旨和目的。

  洛杉矶亚太艺术馆是中国全联民间文物艺术品商会在国外展示宣传中国传统工艺大师作品的窗口，全年致力于中国传统工艺大师作品的展览展销业务。

  本次由中国全联民间文物艺术品商会和洛杉矶亚太艺术馆联合送展的15位中国传统工艺大师的近50件作品，涉及了江苏宜兴、河北唐山、天津等地的紫砂艺术、河南焦作绞胎釉艺术、浙江龙泉青瓷艺术、景德镇粉彩和水点桃花艺术、广东古典家居艺术和浙江东阳木雕艺术等其各类型的中国传统工艺。

  来自河北唐山的紫砂大师赵建旗和来自江苏宜兴的夏洪林不仅在紫砂壶制作工艺上保持了传统工艺的浑厚深邃的风格特点，而且在历代流传紫砂壶的鉴定评估方面颇具功力，他们带来的代表作品《藤编提梁壶》、《花瓣瓜壶》、《菱形提梁壶》和《小仿古壶》、《田趣壶》、《君德壶》就是他们制作工艺与鉴定功力的形象名片。

  来自江苏宜兴的薛晨芝和来自天津的杨浩然则更侧重于紫砂壶制作技艺的创新，在造型设计、陶刻工艺方面卓有成效。他们带来的作品《石瓢壶》、《纽盖环葫芦壶》《筋纹仿古壶》和《道缘壶》、《太极壶》、《蒸蒸日上壶》就是他们工艺特点的形象诠释。

  来自河南禹州的王大奇在青铜器修复制作方面成就和声名高著，是中国国内这一行业的领军人物，这次展出的青铜器作品在制作技术上可以称得上是传统底蕴深邃，这次带来的作品《青铜马》、《青铜鍑》、《青铜酒壶》，如果出现在古董店铺里，足以达到乱真的程度。

  来自河南焦作的绞胎釉大师柴战柱，在精研当阳峪窑传统工艺的基础上，把当阳峪窑的绞胎釉瓷器制作工艺提高到了前所未有的水平，在他的绞胎釉《茶具系列》面前浏览，不能不令人拍案称奇。

  来自浙江龙泉的青瓷大师郑峰多年来专事艺术研究与艺术创作，把青瓷当作作品来精雕细刻，这次展出的作品青瓷《中式盖碗》、《美人醉》、《玉壶春》就是郑峰为2014年度有二十多个国家元首参加的北京APPC会议专用瓷的代表作品。同样来自浙江龙泉的青瓷大师雷秋莲则侧重于艺术造型的研究与创新，而且吸收了国外青瓷尤其是韩国青瓷的装饰技法，这次展出的作品《哥窑长颈瓶》《石榴瓶》《三足熏炉》，都将给人一种异域风情的惊喜。

  来自景德镇的粉彩瓷大师吴景华和水点桃花大师江生元，在中国粉彩瓷器的制作工艺技术的继承与创新方面也表现了不凡的功力，这次展出的粉彩花盘《春夏秋冬》和茶具系列《水点桃花》就是最直接的证明。

  来自广东中山的古典家具大师陈国寿、邵湘文和来自浙江东阳的木雕大师胡刚新、傅团忠、吴金伟，不仅把中国古典家具的制作工艺和当代需求的创新发展融会结合到了天衣无缝的理想境界，而且在今年的杭州G20会议和2014年的北京APPC会议场馆的装饰装修和家具提供上都做出了卓越的贡献。